相约徐小凤

2021-10-13 21:25:13

徐小凤，1949年1月1日出生于湖北武汉，中国香港歌手、演员。毕业于慈航中学。

1951年随家人到香港定居。1966年参加“香港之莺”歌唱比赛，以一曲《恋之火》获得冠军。1969年发行首张专辑《墙》，并由此进入歌坛。1972年出演首部电影《轻烟》。1973年签约永恒唱片公司。1975年发行专辑《海边的故事》。1978年发行专辑《风雨同路》，专辑中的歌曲《卖汤圆》让她在中国内地受到关注。1981年演唱的《风的季节》成为其代表作品之一。1985年凭借《顺流逆流》获得第8届香港十大中文金曲奖。1986年签约宝丽金唱片公司。1987年凭借《流下眼泪前》获得十大劲歌金曲奖。1989年在第12届十大中文金曲奖颁奖礼上获得金针奖，成为首位获得这项荣誉的女歌手。

1991年发行专辑《文明泪》。1992年举办43场“金光灿烂徐小凤演唱会”，打破歌手在香港红磡体育馆开演唱会的场次纪录。1995年在香港红磡体育馆举行15场演唱会，之后淡出歌坛。2003年在十大中文金曲颁奖礼上获得金曲银禧荣誉大奖。2005年重返舞台，并且在香港红磡体育馆举办23场演唱会。2006年出演电影《最爱女人购物狂》。2012年举办“金光灿烂北京演唱会” 。2014年在香港红磡体育馆红馆举办8场演唱会。

小凤姐原籍湖北武昌，家里有六个兄弟姐妹，徐小凤家中排行最大。1951年，她随家人到中国香港定居。她先后就读于慈航小学及中学。由于要帮助父母打理江浙食品生意及照顾弟弟妹妹，徐小凤在中学二年级便辍学。1965年，她受朋友邀请参加《天天日报》和南国实验剧团联合举办的“香港之莺”比赛，凭一曲白光的《恋之火》获得比赛冠军。由于父母反对她从事歌唱事业，因而她没有进入歌坛发展。

1969年，她说服父母同意自己唱歌，之后在旺角的花都、尖沙咀的首都等夜总会担任驻唱。在夜总会驻唱的期间，小凤姐每天从傍晚7时唱至凌晨2时，月薪却只有600多港币。

小凤姐由演唱国语时代曲开始，唱遍小调、外文改编歌、中文翻唱曲，再到粤语流行曲，是香港乐坛为数不多横跨了多个时代的歌者。20世纪60年代，她演唱了大量的国语歌曲，并且有着“小白光”的称号。20世纪70年代，她以一首《大亨》赢得广泛好评，从而开启了她的粤语流行曲时代。从20世纪70年代末期到20世纪90年代早期，她先后演唱了《风的季节》、《顺流逆流》等经典歌曲，成为香港粤语流行曲的代表人物之一，她以女中音的唱腔而著称，充分发挥了女歌手低音部分的特色。她以低沉磁性声线以及朴实而不矫扭造作的演唱风格成为香港乐坛的实力派歌手。她的歌声不高亢不激越，于平缓中放射着穿透力；她的嗓音不暗哑不滞重，于浑厚中透着感染力。她演唱的歌曲古意盎然，真醇古雅，蕴含着古典气息。优雅的气质、淡雅而甜美的微笑、韵味独特的歌喉，把自己的情感溶入到音乐里，用心用情去唱，才是她的真本色。小凤姐在舞台上以华丽见称，她的台风雍容、端庄，同时也不失活力和亲和力。那种天生明星的气场，画满了她老中青三代歌迷的成长轨迹。自1987年其演唱会以“金光灿烂”命名后，“金光灿烂”就代表了徐小凤。在发型上，她的“冬菇头”和“春丽头”已成为经典。在服装方面，她每次登台必会出现的超大伞形蓬蓬裙更是成为其标志性的装扮。

熟知华语流行音乐发展史的人都知道，徐小凤作为华语歌坛的常青树，几十年坚持不变的表演风格自有其独特的魅力。

　　一不变“豆沙嗓”

　　徐小凤的声音低沉宏厚。刚出道时外界就称其为“豆沙嗓”。当时主流听众都习惯邓丽君般甜美的歌声，徐小凤并不被看好。但真正好的东西都像醇酒，历久弥新，经得起时间的考验。徐小凤吸引了越来越多的歌迷，并为此后的蔡琴、梅艳芳开辟了歌坛通路。

　　二不变“冬菇头”

　　在外形上，徐小凤的“冬菇头”已成为她的一大标志。她的御用化妆师和造型师已为她服务几十年，外界曾以为他们是一对“老夫妇”。徐小凤认为这两位妆发师经验丰富，无数香港TVB明星的妆发都出自他们之手，所以即使已合作了那么久都不愿更换。

　　三不变“波点裙”

　　徐小凤在舞台造型的另一大标志性形象就是“波点裙”，而且必须是束腰、拖地，能优雅摇摆的款。她的黑白两色“波点裙”曾掀起的时尚风潮影响了至少一代人。包括Twins、容祖儿、梁洛施等新生代明星都集体模仿徐小凤的造型向其致敬。

　　最近，网络上还有许多歌迷发起“穿着波点装去看徐小凤”的活动。徐小凤本人得知后很感谢北京的观众如此有心，并期待看到台下的形象与自己呼应。

　　四不变“拒耳麦”

　　在舞台表演时，徐小凤也有自己的一贯坚持。不同于其他歌手，她上台后坚持不用“耳麦”，唱歌的时候也习惯将话筒放在离嘴较远的地方。徐小凤解释说这个习惯有点像评判红酒的“力度”。力度强的红酒把杯子放在下巴的位置就可以闻到酒的味道，而力度弱的红酒则要把鼻子伸入杯口。这个习惯也从侧面证实了她的演唱功力。

　　还有一个有意思的舞台细节，徐小凤在唱歌的时候不允许舞蹈演员在她前面表演，她认为这些与演唱无关的事物都会影响她力求完美的表演。这种“老派”的作风如今几乎绝迹，但徐小凤的坚持反而给了观众更好的追忆价值。