前天看到一个公众号，里面有一段词：
刚亭我
寒夜类看雪彪锅
歪桌冷阔留的桑窝
没错，这就是beyond的《海阔天空》。当年，我们学粤语歌，手段与他差不多。
和大多数70后80后一样，第一次听粤语歌，是《霍元甲》的主题曲《万里长城永不倒》。开头一句“昏睡百年，国人渐已醒”，听起来就是“分水爸连，郭样渐已醒”。当时坐在外婆怀里，听得云里雾里不知所踪。天哪！想不到世界上居然有这么一种语言，居然还能唱成歌，居然还是本国地方方言之一。
家在苏北，不南不北，讲的是北方方言中的江淮官话。江淮官话的适应性很强，往北边走，吃大葱的山东话、吃面点的山西话、喝老白干的河北话，几乎都是能听懂、能交流；往南边去，“屌开头结尾”的南京话，不仅沟通无障碍，多少还有些亲切感。即便到了上海、苏南地区，虽然垮了方言区，但由于苏北人在当地打工居多，骂人的话多少也会一点。
但粤语不是这样，几乎每个字与普通话都没关系。例如《再向虎山行》的主题曲，过门气势恢宏，但一开唱，却是“柄森勇芒怎为哼邹范（平生勇猛怎会轻就范）”，与普通话半毛钱都没有。但在80年代中前期，香港影视剧的确好看，好看得大街小巷都是都是年轻人在唱：
“好小鸡，泽是内嘎狗头（好小子，这是你家国仇。《霍东阁》主题曲）”。
“楼森，该宗美郭样（留心街中每个人，《流氓大亨》主题曲）”。
“高粗我地森，来一佛爱的森（交出我的心，来一颗爱的心，《警花出更》主题曲）”。
唱着唱着，香港流行歌曲脱离了电视剧，单独发展了。于是，离愁别绪多了起来。记得小学四五年级，四大天王还没红的时候，有一位高年级的同学，经常竖着中分头，穿着夹克衫，脚踏回力鞋，一脸忧郁地唱：“飞不回妇门散不回，为何我森一遍红灰……哦卡为我拼拼嘿付内（愁绪挥不去苦闷散不去，为何我心一片空虚……为何我却偏偏喜欢你）。”
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《饿狼传说》的国语版《你冷得像风》
但很快，那位同学就如陈百强一般消失了。不是他人不见了，而是校园里到处都是中分头、马盖头。“四大天王”席卷中原，虽然都是国语歌曲打天下，但粤语歌很快就被我们接受了。
我自学的第一首粤语流行歌曲，就是刘德华的《一起走过的日子》。那是在某本杂志的封四页上看到的。既有刘德华的照片，也有歌曲简谱和歌词。其实，当时已经知道这就是《来生缘》的粤语版本，曲子早就熟悉了。但为了在同学面前显摆，还是一个人正襟危坐，念念有词地学了起来：
“欲火面对，岑一嘿搜过的鸭子，硬在森哈哦豆横，欲火用森森一一港内鸡（如何面对，曾一起走过的日子，现在剩下我独行，如何用心声一一讲你知。）”
苦练的成果并不好。事实上，每个同学都会那么几句。这边是“奈得卑内森，同得卑内怎，与内朗格私改欲火接庚（张学友《爱得比你深》，歌词自己脑补）”，那边是“闷问狗酸丁破楼累，闷问狗酸泼则累嘿，，另一边又是“省获百努力桑死，样若有子扬改不怕死（林子祥《真的汉子》）”。
在这种环境下，大家人手都会几首粤语歌，好不好姑且不论，但至少都能紧跟时事。上初中时，学英语了。突然发现，原来同学们学英语的本领，和学粤语的如出一辙。都是在外语下标注中文便于发音。后来某一天，音乐老师发现，居然有人学五线谱，也用了这个本事，顿时勃然大怒：音乐是什么，这么高雅的东西，能和英语相提并论，用同一种办法吗？！
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当年学英语，咱就用这个办法。
那些年，大陆流行歌曲几乎一穷二白，“四大天王”进来得特别容易，许多粤语歌香港唱红之后，立刻重填歌词，就成了国语版，打入内地市场。以张学友为例，《夕阳醉了》成了《谁想轻轻偷走我的吻》，《分手总要在雨天》成了《一路上有你》，《追钟》成了《非常夏日》。最过分的，当属粤语专辑《天与地》和国语专辑《偷心》，里面有四五首歌都是这种模式。
粤语歌重新填词，改国语版进入内地，实际上有些讨巧的成分。许多国语版歌词粗制滥造，完全没有粤语版精彩。比如《饿狼传说》，在1994年是绝对劲爆，从没见过男女之事还能入歌曲的，居然还是张学友唱，唱得高潮迭起欲罢不能。但改国语版《你冷得像风》，就真的像风一样，一吹而过不知所踪了。
1999年之后，这种莫名其妙的改法就非常少见了。估计是内地市场崛起，越来越重要，不能再马马虎虎了，马马虎虎也赚不到钱了。最后一次听到粤语、国语并行的歌曲，是陈奕迅的《不如不见》，相比之下，国语版《好久不见》显然要更胜一筹。
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